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terça-feira, 20 de maio de 2014

O uso do teatro na sala de aula

     

      Segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais que buscam identificar os diversos argumentos sobre a importância do conhecimento artístico. O teatro na escola, de acordo com os PCNS, tem o intuito que o aluno desenvolva: Um maior domínio do corpo, um melhor desempenho na verbalização, maior capacidade de organização de domínio de tempo, uma melhor capacidade para responder às situações emergentes.
      Trabalhar com o teatro na sala de aula não é apenas fazer com que os alunos assistam as peças, mas sim representá-las, incluir o aluno de maneira dinâmica. Isso inclui uma série de vantagens: O aluno aprende a improvisar, desenvolve a oralidade, a expressão corporal, a impostação da voz, aprende a se entrosar com as pessoas, desenvolve o vocabulário, trabalha o lado emocional, desenvolve as habilidades para as artes plásticas( pintura corporal, confecção de figurino e montagem de cenário), oportuniza a pesquisa, desenvolve a redação, trabalha a cidadania, religiosidade, ética, sentimentos, interdisciplinariedade, incentiva a leitura, propicia o contato com obras clássicas, fábulas, reportagens; ajuda os alunos a se desinibirem-se e adquirirem autoconfiança, desenvolve habilidades adormecidas, estimula a imaginação e a organização do pensamento. Em fim, são incontáveis as vantagens em se trabalhar o teatro em sala de aula.
       Todavia, para alcançar tal êxito irá depender exclusivamente da articulação que o professor irá utilizar, pois sabemos que as crianças gostam de brincar do faz de conta, imaginar ser o outro, criar situações imaginárias, ou seja , se o professor se apropriar de tal qualidade com certeza irá alcançar seus objetivos.
Por tanto, o teatro estimula o individuo no seu desenvolvimento mental e psicológico. Mas apesar disso, o teatro é arte, que precisa ser estudada  não apenas em níveis pedagógicos , mas também como uma atividade artística que tem as suas características como tal.
      Entretanto, o que paramos para pensar não é apenas se a criança está tendo acesso, contato com as artes teatrais, pois ela está. No século XX também foi possível observar o crescimento de vários espetáculos para crianças , dando a elas mais acesso do que antigamente. Porém a questão levantada é: qual tipo de peças que elas estão assistindo? ou qual a qualidade artística que essas peças oferecem as crianças?
      A ideia que predomina é que a criança está em estágio de pleno desenvolvimento, preparação para a vida adulta onde seu caráter começa a ser formado. Desta forma, muitos acreditam que tudo que gira em torno da criança deva ter algum ensinamento. Por isso o teatro passou a produzir algumas peças que de alguma maneira contribua na educação das crianças, reforçando valores considerados importantes.
      O teatro precisa ser levado à sala de aula como arte, assumindo o seu papel. Através dele, a criança vai se deparar com uma das mais antigas manifestações culturais, e diante dessa manifestação cultural, aprenderá e verá que o teatro discute sempre as questões existenciais do homem no mundo. É dentro dessa perspectiva que o teatro tem a sua função estética, catártica, questionadora, transformadora, político e social- uma obra de arte enquanto atividade artística que expressa o homem e seus sentimentos.

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